Forbes は 2019 年に XR 市場が 8 倍に成長すると予測しました。 2025 年までに、市場は 2,090 億米ドルを超えます。最近XRが熱いのはなぜ？
第一の理由は、ますます多くのテレビやオンラインの番組、公演、映画が大規模に LED 仮想 XR 技術を使用し始め、視聴者をリフレッシュさせていることです。
その主な理由は、 “LED表示 + XR テクノロジー」 は、映画やテレビの制作の伝統的な方法を徐々に変えています。
この記事を読んだ後は、13 の章で XR テクノロジとバーチャル プロダクションのアプリケーション、およびあまり議論されない XR ステージのコスト予算について詳しく知ることができます。
行こう〜
目次
1.拡張現実（XR）とは？
XR は Extended Reality の略で、仮想環境と現実環境を組み合わせた技術であり、X は未知の未来技術を表します。
XR は、映画、放送、ライブ エンターテイメント制作アプリケーションなどで急速に進化しているテクノロジです。
XR テクノロジーは、拡張現実 (AR)、仮想現実 (VR)、および複合現実 (MR) をカバーします。
- VR (Virtual Reality): バーチャルとディスプレイの組み合わせである VR は、バーチャル世界を作成および体験できるコンピューター シミュレーション システムであり、センサー入力を通じて完全に没入型の 100% 仮想世界を作成します。 VR テクノロジーの多感覚的でインタラクティブな性質により、多くの人に人気があります。
- AR (Augmented Reality): AR テクノロジーは、仮想情報と現実世界を微妙に統合して相互に補完し、現実世界の「拡張」を実現します。虚像は現実を主体とし、重ね合わせていく。マルチメディア、3 次元モデリング、リアルタイム追跡、インテリジェントな相互作用、およびその他の技術的手段を使用します。
- MR (Mixed Reality): この技術は、現実世界、仮想世界、およびユーザーの間でインタラクティブなフィードバックの情報ループを提示し、ユーザー エクスペリエンスのリアリズムを強化するのに役立ちます。簡単に言えば、MR は現実世界を組み合わせた新しい視覚環境です。そして仮想世界。
2. 拡張現実の応用とは?
XR の応用分野は非常に広く、特にディスプレイの分野がそうです。
LED ディスプレイの観点から見ると、XR の主なアプリケーションは次の 2 つの側面にあります。
- 映画や放送での LED
仮想空間の演出にはLEDディスプレイと フロアLEDスクリーン 理想の空間をつくる。ダイナミックで高度なシーンを LED ディスプレイで表示できるため、バーチャル プロダクション、撮影、放送に非常に役立ちます。
- バーチャル プロダクションと XR ステージ
XR ステージは、ライブ ストリーミング時にグリーン スクリーンに取って代わることができ、プレゼンターや群衆が周囲のインタラクティブなライブ シーンをとても楽しく見ることができるため、イベントの主催者は新しいテクノロジーを利用してビジネスを簡単かつ幸せにしたいと考えています。
bibiled は、この急速に成長する技術革新に参加しているほとんどの組織にとって、高い期待に応える高度なメーカーです。
3. XRステージとは？
XR ステージは、バーチャル プロダクション用の led ウォール アプリケーションの 1 つです。バーチャル プロダクションとは、ライブ プロダクションに対応する没入型の拡張現実環境を提供するために、LED スクリーン、メディア サーバー、カメラ トラッキング システム、空間ポジショニング システム、リアルタイム レンダリング システムを含む完全なワークフローを備えたスペースとスタジオを指します。
4. XR ステージはどのように機能しますか?
XR プロダクションでは、グラフィック エンジンによって生成された事前構成済みの 3D 仮想環境が、実写の現実世界のイベントの背景を形成する 1 つ (または複数) の高品質 LED スクリーンに表示されます。
正確なモーション トラッキング システムと組み合わせると、カメラは仮想環境の中や周囲を移動でき、現実の要素と仮想の要素がシームレスに融合して、構図のような錯覚を生み出します。
5. XRステージのメリット
- 没入型でリアルタイムで編集可能
XR ステージは、リアルタイム エンジン、カメラ トラッキング、LED ディスプレイ、および仮想シーンの拡張と組み合わせて、タレントとパフォーマーを 3D 仮想環境に没入させ、グラフィックをレンダリングして仮想プロダクション LED ウォールに表示することができます。ビデオコンテンツ。
リアルタイムで編集し、同時にパフォーマーの周りにコンテンツを表示できるようにすることで、ポストプロダクションの時間と予算を大幅に削減できます。
- カメラのキャリブレーションの高速化
XR プラットフォームは、従来のグリーン スクリーンよりも高速にカメラ トラッキング システムを調整できます。異なるセッション間でシーンを設定する効率が大幅に向上します。
- 自然光
映画の照明は、XR ステージ上のバーチャル プロダクション LED ウォール自体によって生成され、時間と予算をかけて追加の照明システムをセットアップすることなく、現実世界の要素を仮想環境に溶け込ませることができました。これにより、時間を節約し、予算を削減できます。クロマ キー合成が不要で、より現実的です。従来のクロマ キー技術には、非現実的なイメージ レンダリング、ポスト プロダクション、高い人件費という欠点があります。
XRステージは、これらの問題を完全に解決します。
- コスト削減と安全性
XR Stage を使用すると、複数の場所に移動したり、場所を探したりすることなく、すべてのシーンを作成できます。
ソーシャル ディスタンスと covid-19 の時代に、仮想環境はキャストとクルーを管理された環境で安全に保つことができます。セット内の人数が少なくなり、ソーシャル ディスタンスと従業員の covid テストが容易になります。
6. XR LED ステージを使用するのに最適な 6 つのタイミング
- 制限時間
XR LED ステージを使用する最適なタイミングの 1 つは、生産処理時間が限られている場合です。
たとえば、夕日や朝日などの特定のシーンを半日で撮影する必要があるとします。これは、天候だけでなく、日によって光の差が大きいことも考慮に入れる必要があるため、難しい場合があります。朝と午後、そして理想的な特定のシーンを実現するのは難しいため、XR LED ステージのスタジオ撮影は、時間の制約に対処するのに役立つだけでなく、完璧な照明を得るのにかかる時間を短縮します。バーチャル プロダクションの LED ウォールは、正確な環境照明と反射を提供します。
- 複数の異なる場所
XR LED ステージを使用するもう 1 つの最適なタイミングは、短期間にさまざまな場所で撮影する必要がある場合です。
LED ウォールを使用して仮想背景を表示します。さまざまな現実的な仮想背景をいつでも簡単に変更できます。たとえば、チームは朝にアマゾンの熱帯雨林で、夕方にエベレスト山の頂上で撮影することを選択できます。これにより、セットでの撮影コストが削減され、予測不可能な気象条件による不都合が解消されます。
- 危険なコンピューター生成の場所
XR LED ステージを使用するのに最適なタイミングは、危険な場所での撮影です。
一部の撮影プロジェクトでは、制作チームが火山、峡谷、砂漠、原生林などの危険で極端な場所で撮影する必要があります。安全対策のために、より多くのセキュリティ担当者を雇う必要があり、その結果、コストと保険料が大幅に増加します。
- 創造の自由
XR LED ステージを使用するのに最適な時期は、監督またはクリエイティブ チームが、最も望ましい結果を達成するために、より創造的な自由を求めているときです。
クリエイティブ チームは、シーン内のあらゆる色の小道具や衣装を使用できるようになりました。さらに、背景がコンピューターで生成され、生き生きとレンダリングされている場合、監督はいつでもクリエイティブな変更やセットの微調整を依頼できます。たとえば、監督は背景の仮想火山が高すぎると感じているため、いつでもその場で火山の高さを調整するようデザイナーに依頼でき、その変更は LED ウォールにすばやく反映されます。
- 臨場感あふれるライブイベント
XR LED ステージを使用する最適なタイミングは、リアルタイムのフォアグラウンド グラフィックスと仮想バックグラウンドを使用して没入型のライブ イベントをブロードキャストする必要がある場合です。
撮影プロセス中、ライブ ホストは、LED 背景のステージに立ち、テレビまたはコンピューターの前に「ホスト + 仮想スクリーン」として座ることに焦点を当てることができます。たとえば、ホストは山の頂上に立っているか、宇宙のどこかで生放送します。
- ポストプロダクションのコストと時間を節約します。
最後に、ほとんどの映画制作者が XR LED ステージ制作を検討している最も重要な理由の 1 つは、ポストプロダクションのコストと時間を節約できるからです。
特に特殊効果を多用する映画の場合、撮影場所では「ポスト フィックス」の音がよく聞こえます。XR LED を使用したバーチャル プロダクションは、時間のかかるポスト フィックスの作業をなくすのに役立ちます。
7. 仮想 LED ディスプレイ VS。グリーン スクリーン: XR 拡張現実にはどちらが適していますか?
映画制作やイベントにはグリーン スクリーンが欠かせません。ただし、仮想 LED ディスプレイは、仮想プロダクションと XR 拡張現実に革命をもたらしたので、仮想 LED ディスプレイとグリーン スクリーンのジレンマに悩まされている場合は.これが XR Extended Reality にどのように適用されるかがわからない場合は、読み進めて詳細を確認してください。
仮想 LED ディスプレイとグリーン スクリーンとは何ですか?
1. 仮想 LED ディスプレイ
仮想 LED ディスプレイは 3D 技術革新です。リアルタイム 3D エンジンでレンダリングして、実在の人物と架空のシーンが完全に統合された仮想シーンを実現することで、必要なさまざまなテーマを作成するのに役立ちます。つまり、撮影したものが得られます。
2.グリーンスクリーン
グリーン スクリーン技術はクロマ キーイングであり、背景として無地の壁を使用し、アクティブなオブジェクトを画面の前に配置します。ポスト プロダクションの段階で、単色を目的の背景に置き換えます。これは、ゲームやメディア業界で何年も前から行われている手法です。
仮想 LED ディスプレイとグリーン スクリーンの類似点と相違点
1. 類似性
グリーン スクリーンと仮想 LED ディスプレイは撮影の背景として使用でき、フレームはズームインおよびズームアウトできます。
2.違い
1) 総費用の差額:
一般に、高解像度 LED ディスプレイの購入価格は、グリーン スクリーンの価格よりもはるかに高くなります。
しかし、長期的には、LED ディスプレイはグリーン スクリーンよりも汎用性が高く、安価です。
なぜ？
グリーン スクリーンのポスト プロダクションには、LED ディスプレイよりも多くの資本と人的介入が必要であり、すべてのイベントでこの要素を考慮する必要があり、グリーン スクリーンの制作は安価ではありません。
バーチャル プロダクションは、ロケ撮影の乗組員の輸送コストと環境待機コストを効果的に削減できます。
2) ポストエディットとインプロダクション エディットの違い:
グリーン スクリーン写真には長い歴史があり、映画やテレビの撮影で LED スクリーンが普及する前に重要な役割を果たしていました。
緑の布の撮影は後処理に重点を置いており、俳優は通常、緑/青のスクリーンの前で想像力を働かせます。コンピュータによる後処理の後、演出家はパフォーマンスと特殊効果を組み合わせた最終的な映像を見ることができます。
LEDスクリーンを背景にした撮影方法はリアルタイム性があります。
セットが移動すると、次のカメラが表示され、正確でリアルな視覚追跡を実現し、モニターで再生されているコンテンツをリアルタイムで編集できます。 XR 撮影により、監督はその場でリアルタイムの映像を直接体験できるため、ワークフローが短縮され、ポストプロダクションが大幅に削減されます。生産ワークロード。
3) 制作工程の違いを撮影する
-従来のグリーン スクリーン撮影:
- 物理的な背景を配置し、グリーン スクリーンの背景を構築する
- ビデオ コンテンツのキャプチャ
- バックグラウンド コンテンツ、モデリングなど、ビデオの後処理を実行する
- 完全生産
– LED ディスプレイの背景ショット:
- LED ディスプレイ スタジオを構築します。
- 動画コンテンツの撮影、XR リアルタイム同期レンダリング
- 完全生産
XR Extended Reality のグリーン スクリーンと比較した仮想 LED ディスプレイの利点
1.リアルタイム表示
これまでの映画制作では、グリーン スクリーンの前に事前撮影を行い、その後、ポスト プロダクションと特殊効果の編集を行いました。それでも、LED スクリーンを使用したバーチャル プロダクションでは、実在の人物を架空のシーンと完全に融合させて、リアルタイムで表示および編集することができます。
2.創造性を向上させる
バーチャル LED ディスプレイのバーチャル プロダクションは、映画やテレビの制作者を解放します。俳優は想像力に頼る必要がなくなり、監督は本当に自由に創作することができます。
3. 革新的で創造的なプロセス
制作の仮想部分を実際の撮影から切り離す必要はなく、プロデューサーは最終的な映像とコンテンツをリアルタイムで見ることができます。また、LED スクリーンはスペースの制限を打ち破り、プロデューサーは適切な撮影場所を世界中で探す必要がありません。
8. ビデオ LED ウォール、XR ステージ、バーチャル プロダクションの構築方法 (XR LED ウォールの種類)
XR LED ウォールは、設置とセットアップに応じて独自の要件を満たすようにカスタマイズできます。通常、湾曲した LED 壁、角の LED 壁、クリエイティブな LED スクリーンがあります。
9. XR バーチャル プロダクションのワークフロー
LED ウォールは XR ステージの心臓部です。
LED ウォールは、より広い色範囲と高輝度で優れた画質を確保するのに役立ちます。
その他の重要なコンポーネントには、カメラ トラッキング システム、コントローラー、グラフィック エンジン、レンダー サーバー、仮想制作パイプラインなどがあります。
10. バーチャル プロダクション XR ステージのケース スタディ
1) 2021 年 1 月に開設されたパリの MADO Xr の RPG スタジオは、フランス最大の XR スタジオの 1 つであり、エピネの 800 平方メートルの映画スタジオにあります。
2) 英国ロンドン中心部近くの Old Dairy Court にある milk it XR Labs は、BBC ITV で一般的なすべての XR ワークフロー (Unreal、Notch、および Unity) と密接に連携する小規模な常設の XR スタジオです。
3) 英国ロンドンのマーメイドにある White Light の SmartStage は、「ニューノーマル」ワークフロー向けに設計されています。 White Light の SmartStage では、2021 年の UK & Ireland Lions Tour の発表、BBC の「Famous」送信パイロット、Fusion Comms の BDO Rethink Festival (2,500 人以上の代表者が参加する世界的な仮想会議) が開催されます。
4) 英国ロンドンのロイヤル ランカスター ホテルの SmartStudioXR は、企業クライアントにユニークな背景を提供し、LED 背景、フロア、XR 機器を備えた大きなイベント スペースを特徴としています。
11. XRステージのLEDスクリーンの技術的な注意点は？
- 色補正
LED ディスプレイ画面は真の色忠実度を保証する必要があり、色温度値は 6300K から 6500K の間でなければなりません。
- 本物の光源を模した高輝度。
高輝度で現実世界の光源を直接シミュレートすれば、ライティングの作業負荷を軽減でき、作業を完了するためにポストプロダクションに長い時間を費やす必要がありません。
- 高品位な表示性能
高品質のビジュアル パフォーマンスが基盤であるため、信頼性の高い中国のブランド、Guoxing のランプ ビーズ、Mingwei の電源など、安定した内部電子アクセサリを選択することが非常に重要です。
- 波及効果
モアレ効果はピクセル ピッチに関連しており、LED バーチャル プロダクションでは非常に難しい問題であり、一時的にグリーン スクリーンを背景として使用するなど、いくつかの解決策があります。
最も信頼できる方法は、レンズとスクリーンの間の適切な距離を見つけるなど、シーンの特定の状況に応じてこの問題を解決するプロの写真家を見つけることです。
- まばたき
最も的を絞った解決策は、ちらつきの少ない高品質の LED ディスプレイを見つけることです。通常の LED スクリーンは通常 60Hz で動作するため、写真家はシャッター速度を 1/60 秒に設定できます。
12. XR ステージ LED スクリーンの価格は?
XR ステージ スクリーンまたはバーチャル プロダクション LED ウォール システムのコストは、XR ステージ、ビデオ プロセッサ、吊り下げ/スタッキング システムに使用される LED スクリーンのスペースまたはサイズによって異なります。
最終的なコストに影響を与える非常に多くの決定があるため、これらのシステムを選択する前にそれらを理解することが重要です.
たとえば、Brompton 制御システムを搭載した BIBILED 500、2.6mm を見てみましょう。
- 画面サイズ：2面左右7m×5m 2台 70平米
- 画面価格、Matrix 2.6mm、70平方メートル、$150,000
- プロセッサ、Tessera S4/S8、4 セット、USD1.4k – 3k
- ハンギング/スタッキングシステム: USD2k/USD12k
13. XR仮想LEDの歴史
最初の章で述べたように、XR テクノロジには、1800 年代にさかのぼる一連の没入型テクノロジである拡張現実 (AR)、仮想現実 (VR)、および混合現実 (MR) が含まれます。
この章では、XR の開発における主要なマイルストーンについて簡単に説明します。
1) 1800年代:
- 1838 年、科学者のチャールズ ウィートストーン卿は、「立体視」または「両眼視」の概念を概説しました。脳は 2 つの画像 (それぞれの目に 1 つ) を 3D 画像に結合し、立体視の最初の開発を促進しました。現在の VR システムが立体視ディスプレイを使用する方法と同様に、画像のペアを奥行きのある 3D 画像に変換します。
- 1900 年代: 1935 年に、当時のアメリカの SF 作家スタンリー ワインバウムによって『ピグマリオンの眼鏡』が出版されました。この作品では、主人公がゴーグルを使って架空の世界を探索します。これは、今日知られている VR の最初の予測です。
2) 1950年代から1970年代
- 50 年代、60 年代、70 年代には、初期の VR と AR 技術の実用例がいくつか見られました。
- 1956 年、撮影監督のモートン ハイリグは、3D カラー ビデオ (立体視技術) とオーディオ、香り、振動する椅子を組み合わせて、観客を映画に没入させる最初の VR マシンである Sensorama を作成しました。
- 1960 年、ハイリグは立体的な 3D 画像と立体音響を組み合わせた最初のヘッドマウント ディスプレイの特許を取得しました。
- 1960 年、ハイリグの独創的なアイデアに基づいて、フィルコのエンジニアは、1961 年に軍事用に設計されたモーション トラッキング技術を備えた最初の VR ヘッドセットを作成しました。
- 1968 年、ハーバード大学の Ivan Sutherland 教授が最初の AR ヘッドセットを作成し、今日の AR 体験のパイオニアになりました。
- 1970 年、MIT はアスペン シネマティック マップを作成し、VR がユーザーを完全に別の場所に移動させる方法を初めて示しました。
3) 1980 年代から 2000 年代まで
- 1980年、VR体験技術が強化されました。
- 1985 年、VPL Research Inc は VR ゴーグルとグローブを販売した最初の会社です。
- 1987 年に、「仮想現実」という用語が造語されました。
- 1990 年代初頭、一般家庭で VR ヘッドセットが購入されるようになり、AR は主にライブ ゲームやその他のスポーツ中継に使用されました。
4) 2010 年から 2020 年
2000 年代初頭の多くの人々は XR テクノロジーをよく理解していませんでしたが、2010 年以降、XR テクノロジーは勢いを増し始めました。
- 2010 年、18 歳の Palmer Luckey は Oculus Rift VR ヘッドセットのプロトタイプを作成しました。これは、90 度の視野とコンピューター処理能力を備えた VR への関心を再燃させた革新的なヘッドセットです。
- 2014 年、ソニーとサムスンは独自の VR ヘッドセットを開発していると発表しました。
- 2016 年には、何百もの企業が VR および AR 体験を開発しており、Pokémon GO ゲームが AR を主流にした年でもありました。
- VR、AR、MR はさまざまな業界で急速に拡大しています。
今日、XR テクノロジーは、製造、教育、ヘルスケア、建設、さらには法執行機関まで、さまざまな分野で採用されています。
14. BIBILED ウォールが XR ステージの理想的なソリューションになるのはなぜですか?
BIBILED ディスプレイ スクリーンは、没入型の仮想会議、企業イベント、ミュージック ビデオ用に特別に設計された XR ステージです。
BIBILED ファイン ピッチ LED テクノロジーのグローバル メーカーとして、当社はあらゆるバーチャル プロダクションのセット、ステージ、またはスタジオを設計でき、バーチャル プロダクションの安定した契約パートナーです。
العربية